糟木匠 于 2003-08-31 22:04:03


随着数码机的普及，网上可以看到网友越来越多精心制作的照片。

不过，恕木匠直说，网上的照片大多有三个毛病：

1，使用的光域较窄，偏于高调段，使照片泛白，看起来较“飘”，不稳实。
2，色彩艳丽却失却了本色，一看就知道是假色，与现实的色彩世界相差太远。
3，构图上五花八门，大多数照片明显地失却了主题和兴趣眼。

大家都知道，构图，用光，色彩还原是摄影的三大基础，这三点没有尽力去做的话，拍出来的照片是不能称作“作品”的。 做好了这三点，用傻瓜机拍摄的照片也可以是很好的作品。


1。先说构图。很多人在拍照时都有这个感慨：啊，真漂亮！美绝了！拿起相机噼里啪啦地拍，回家一看，什么也不是，根本就不是自己曾心醉的景色。为什么呢？迷失了主题，迷失了兴趣眼。

刚学拍照的人，一定不能迷失主题。木匠认为，拍每一张照片都应该找到要表达的主题和兴趣眼。

以兴趣眼为核心的兴趣区域在画面上的位置非常重要，不能让兴趣区域撑满画面，也不能让兴趣区域迷失在背景之中。经典构图所说的“天宽地窄，前宽後窄”在绝大多数的情况下仍旧应该是必须遵守的原则。

有人可能会说：很多大师的作品，根本就不遵循这些“准则”呀什么的。。。嘿嘿，当然有道理，木匠只能建议，先学走，再学跑。到了能走能跑的时候，才能真正地随心所欲了。


2。再说用光。确定了兴趣眼，将兴趣眼摆在画面中一个稳当的位置上，第二步就是要好好地考虑一下用光了。

说简单一点，传统，经典的用光准则是：将兴趣眼的亮度设置在中等亮度（18%反射光强）等级上，往上下查验是否有三档光的光域空间可以游刃。往上超出了三档光的，是没有任何细节的全白，往下三档光，是没有细节的全黑。

应该好好地运用这七档光。网上的照片，绝大多数用光都偏高，使照片看起来较“飘”，不稳实。

夏天白天的自然光大致有十档或十一档的光域，如果拍一张照片，不好好地用好相机仅能表达的七档光的每一段光域（包括全白或者全黑），实在是对自然景观的浪费。

顺便说一下，黑白胶卷对光域的容忍度宽一些，彩卷，各种不同的胶片，数码机的CCD对光域的容忍度是有很大差别的。不管怎么说，用七档光来思维和构图，不失却是一个很好的准则。

可能有人会说，“高调”或“低调”的作品，不就是在光域两端的边缘上玩么。说得不错，嘿嘿，木匠还是认为，先学走再学跑。能走能跑的时候，才会真正地有“天高任鸟飞”的自由。而缺乏这些基础知识，可能就只能是“天马行空”似的恣意游行。


3。最後要说的是“色彩还原”了。木匠是个比较保守的人，认为拍照不是绘画，基本功之一是应该尽量地“还原”色彩。

木匠虽然喜欢超饱和，鲜艳的色彩，但是，要恪守的底线是：画面的颜色必须接近自然的色彩，不能为了好看，任凭色域区段飘移。

能够做好色彩还原应该做到两点：1，只有在正确暴光的前提下，才可能得到最接近真实，丰富的色彩；2。不能够老是依靠相机内部的“自动白平衡”来拍照。注意选用适当的白平衡档，最好是使用手动的白平衡来拍每一张照片。

一般的傻瓜机照片色彩通常不会有很大的偏移，然而，大镜头的高档相机，如果不好好调整白平衡，得到的照片虽然色彩艳丽漂亮，却很容易漂移的，色彩漂移了的照片会给人以诡异，迷幻的色调。

再漂亮的照片，如果色彩错误地漂移了那就不是作品，木匠甚至看到很多白平衡设置错误的照片，作者自我得意，旁边的人都跟着喝采叫好的奇怪现象。

使用大镜头高档次相机的朋友尤其因该注意白平衡的正确设置。

在电脑上进行照片的後期制作，调整色彩是一件极为容易的事情。以木匠的经验，在拍摄时就抓住了好的，正确的色彩的照片，在後期制作时就能有更大可发挥的空间。

有朋友可能会说：什么白平衡色彩还原，一些大师们拍照还故意使用偏色滤镜来得到某些特定的效果呢。。。嘿嘿，非常正确，不过木匠还是那句老话，先学走，再学跑。到了能走能跑的时候，木匠今天说的这些就全部是废话了。